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26集原創(chuàng)動畫《星夢園》順利完成，在此與大家分享一下《星夢園》的動畫制作流程，讓動漫愛好者了解動畫片是如何制作出來的，也讓想進入動漫行業(yè)或剛進入動漫行業(yè)者做好工作準備。
誠請指出錯漏之處，歡迎詢問不詳之處！
動畫制作流程：項目設(shè)定 劇本 人設(shè) 場景 分鏡 動態(tài)分鏡 設(shè)計稿 原畫 動畫 上色 合成 配音 配樂。
1、項目設(shè)定：就是設(shè)定一下故事的世界觀啦，從商業(yè)角度考慮的話還要考慮觀眾愛看哪種類型，針對哪個年齡階段的觀眾，動畫片的主題是什么等等；比如說星夢園的主題是“尋找快樂，創(chuàng)造快樂、傳播快樂”，所以一切都是圍繞這個主題的（連主題曲也是哦），是以“快樂”來推進故事和設(shè)定主角性格的。
當然，一些片子也是邊寫劇本邊設(shè)定世界觀，星夢園在寫劇本的過程中也對世界觀做了一些小調(diào)整。
2、 劇本:這不算什么了，用文字講述場景和對白而已，但是這可比作文難寫多了，要擁有控制故事走向的能力，要設(shè)定有趣的人物性格（特別是主人公的性格，這非常重要），要使故事有趣……
星夢園的做法是兩個編劇、兩個導演圍著一張小桌子討論故事，然后編劇將討論結(jié)果寫出來（星夢編�。喊�！故事都是導演的，還一直堅信‘故事為王’呢，還一直認為自己控制了‘王’呢），不過要將很多“點”連起來，這也是有難度的，而且很多劇本修改達六七次。
劇本的基本價值觀一定不能錯，比如自由、平等，編劇可是韓寒迷哦!
3、人設(shè)：設(shè)計人物外型并上色，做五面或三面圖；這可不是那么簡單的，設(shè)計風格要統(tǒng)一，要在不影響漂亮的條件下盡量簡單（為了減少后續(xù)工作量咯）。斌導的高要求是修改很多很多次的原因，也是人設(shè)同事痛苦的源泉……
4、場景：設(shè)計出故事發(fā)生的地方，雖然在人物活蹦亂跳的時候會被觀眾所忽略，但場景可是判斷片子質(zhì)量的重要標準哦；只有真正的“高手”才能去畫場景（幾乎所有人都先去畫人或小動物了，大概沒多余的精力畫那些不動的東西了吧），星夢園的重要場景都是斌導親自畫，然后描線上色或建模貼圖（星夢園大部分是三維場景）。
5、分鏡：按照劇本像漫畫一樣的畫出來，但要注意鏡頭的連接，轉(zhuǎn)場，要標注鏡頭時間、人物、道具、場景。星夢園制作方式的特別之處在于，分鏡有修改故事的權(quán)利；第一集和最后一集基本拋開了劇本的細節(jié)，導演阿平將畫好的鏡頭和很少的幾句臺詞交給編劇，再由編劇梳理故事添加對白。但效果很不錯，故事更精彩了。
6、動態(tài)分鏡：將分鏡的畫面一個一個截出，由內(nèi)部人員陪上樣音（本公司的樣音水平很高，可惜了），做成視頻樣由總導演剪輯，由于鏡頭數(shù)太多，很多好鏡頭都被剪了，可惜了……
7、設(shè)計稿：將場景與人物站位結(jié)合，將分鏡中的人物比例畫正確，這是為原畫做準備的環(huán)節(jié)，一些動畫公司已經(jīng)省去了……
8、原畫：畫出動作的關(guān)鍵幀，原畫是一個片子非常非常重要的一個環(huán)節(jié)，原畫師需要高超的繪畫技能和表演能力，還要注意節(jié)奏的把控，就像真人片中的演員，成敗也系于此了。
9、動畫：在原畫的基礎(chǔ)上添加中間幀，一般為25幀/秒，即是25張畫面連起來播放，利用視覺殘留使人有‘動’的感覺……（谷歌吧），有一拍二和一拍三等
10、上色：這個不用詳細說了吧，但上二級色可是有一定難度的，高光陰影什么的……
11、合成：將場景和人物結(jié)合起來，這也是很有難度的一個工作，從這個工序出來的東西就是觀眾看到的了，由于星夢園用的是三維場景，合成難度似乎變得更大，熬夜對合成人員來說就像吃檳榔一樣了。
12、配音、配樂：不用說了，要普通話，不能有地方口音，要吐字清晰，要感情真摯，要吃大米、要清新漂亮……
有這樣一個笑話，孫悟空被從五指山下放了出來，然后被罰去做動畫，因為如來覺得被壓在山下的痛苦不及做動畫的百分之一……
動畫真的是一個辛苦的行業(yè)，因為一切都是由你創(chuàng)造的，你是這個空間的神、造物主，所以一定會累；但如果你創(chuàng)造的世界足夠美麗，那你的世界就能永存于世，不會被時間磨滅，不會被白雪掩蓋，不會被人所遺忘，當你經(jīng)歷了無數(shù)個輪回再次來到這個世界的時候，你還能找到你曾經(jīng)存在過的證據(jù)。 |
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發(fā)表于 2011-4-19 05:31:20
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